fredag 9 september 2011

HELGENS VERNISSAGER 9-10 sept!!!


ok, sjukt mycket att göra i helgen om man vill kolla på konst, det är bara att köra!
 
fredag
MATTIAS NORSTRÖM
Galleri 54
9/9 – 9/10 2011
VERNISSAGE Fredag den 9 sept kl 18–21

Galleri 54 inleder höstsäsongen med att visa Mattias Norströms första
separatutställning i Göteborg. Norström arbetar med video, performance och
skulptur. På Galleri 54 presenteras tre nya skulpturer.

I Mattias Norströms konst kolliderar natur, hantverkstradition och
populärkultur. Han använder sig ofta av tydliga symboler som genom brutal
eller ömsint behandling laddas med oväntat innehåll. Norströms konst verkar
alltid direkt men aldrig enkelt, materialvalen och dess hantering är alltid
centralt: i det handfasta och konkreta ryms den poetiska vändningen.

Mattias Norström är född 1971 och gick ut Konsthögskolan Valand 2002.
Tidigare separatutställningar innefattar bla Katrineholms Konsthall
(Inverted Tower, 2010) och Galerie Invaliden 1 i Berlin (Dreaming Tree,
2007). Han är en av grundarna till Skankaloss upplevelsefestival i Gagnef,
samt driver den nystartade konsthallen Missionen, även det i Gagnef.
Varmt välkommen!

Öppettider: Tis-tors 13-18, lör-sön 12-16
--
Galleri 54
Kastellgatan 7
SE-413 07 Göteborg
+46 31 13 68 30
galleri54@natverkstan.net
www.galleri54.com


Ida Pettersson
The Vegetable Lamb and Other Ravishing Stories from the Past
 
Idag kl. 18:00 - den 9 oktober kl. 16:00
Galleri Box

Vernissage fredag 9 september kl. 18–21

Ida Petterssons utställning har anknytning till vetenskap, falsarier och mytbildningar med tragiska öden. Här finns ett romantiskt drag med en längtan till naturen där historier från svunna tider flyter upp till ytan och blandas med idéer om samtiden.

En av berättelserna utgår från myten om The Vegetable Lamb, till hälften djur och till hälften växt. Det sägs att den växte från marken ifrån sin navel och var oförmögen att flytta sig från sin plats. Den livnärde sig endast på det gräs som växte på marken runt dess fötter och när detta tog slut svalt den ihjäl. En annan berättelse handlar om nyligen upptäckta Tahina spectabilis, en jättepalm som dyker upp endast vart femtionde år och när den nått sin fulla längd blommar sig själv till döds. I utställningen visas foto, skulptur och teckning.

Galleri Box
Kastellgatan 10
Göteborg, Sweden

 Fever at Bezdomny

Idag kl. 18:00 - söndag kl. 16:00

Ateljéföreningen Bezdomny


Bezdomny öppnar upp sina dörrar i samband med konstbiennalen GBG. Utställning, performance och annat som pågår på Bezdomny.

Deltagare/utställare:
Felicia Bodin, Jessica Byrskog, Emma Bäckman, Sara Danielsson, Ann Eringstam, Johan Jules Hultgren, Tove Johansson, Sofia Karlsson, Lisa Leierth, Angelica Olsson, Jenny Stefansdotter Stentoft, Josefina Tänge, Frida Yngström, Hendrik Zeitler

Öppettider

Fredag 9/9 Vernissage, bar, musik kl 18-21
Lördag 10/9 kl 13-18
Söndag 11/9 kl 13-16
 
Ateljéföreningen Bezdomny
3e Långgatan 13A
Göteborg, Sweden
 
STAND OPPOSITE OF THE CHORUS
Idag kl. 18:00 - den 16 oktober kl. 17:00
Galleri Rotor
 
Magnus Bärtås (Stockholm, in collaboration with Petra Bauer, Kajsa Dahlberg, Sara Lundén, Matti Kallioinen and Karolina Pahlén), Marcelline Delbecq (Paris), Christian Jankowski (Berlin), Sara Jordenö (New York), Tova Mozard (Stockholm), Lisa Tan (New York/Stockholm), Richard T. Walker (San Francisco), and found sculptural busts.
Curated by Laura Mott

The exhibition is a collection of works in which the artist has a taken an existing protagonist—cinematic/literary trope or real person—and placed them in a new context of their own devising. The title of the exhibition, Stand Opposite of the Chorus, is the stage direction given to the protagonist in Greek tragedies for their position in relation to the chorus (their narrator) and the audience. In these works, the artists have changed the protagonist’s narrative through an alteration to the set, storyteller or audience. A new narrative takes shape along with sentiments—such as humor, tragedy, resolution, etc.—that were not a part of the original story and creates a new audience within the art context. In doing so, the artists reveal the subjectivity and tenants of imagination that are inherent to the structures of storytelling.

image: Christian Jankowski, The Holy Artwork, video still, 2001

Galleri Rotor
Valand School of Art, Vasagatan 50 (entrance Teatergatan)
Göteborg, Sweden
 
 
 
lördag
 

NORTH RIVER RUNS SOUTH

Galleri Oro
10/9–18/9
Öppet: 12–17
Vernissage: 10/9 kl 12–17

Medverkande: Simon Blanck / Felicia Bodin / Finn Chung / Ioana Cojocariu / Maria Draghici / Lars Dyrendom / Ivar Hagren / Azra Halilovic / Cora Hillebrand / Eva L Höglund / Daniel Josefsson / Mattias Josefsson / Susan Karavelli / Charlotte Larsson / My Larsson / Gustavo Perillo / Annika Persson / Peter Stenkvist

Utställningen är slutprodukten av de konstnärliga arbeten som producerats under två olika sommarkurser på Högskolan för fotografi; North/South som fokuserat på socialpolitiska frågeställningar från både ett lokalt och globalt perspektiv samt kursen River Run som behandlat älvens betydelse för Göteborgs utformning. Båda kurserna är producerade i samarbete med Göteborgs konstbiennal.

North River Runs South närmar sig objekt, byggnader, platser och individer som infogats i olika mellanrum. I dikotomiernas gränsland, så som bortglömt – historiskt, värdefullt ¬– meningslöst, estetiskt – oattraktivt. Utställningen tar sin utgångspunkt i Göteborg och tar sig därifrån vidare genom mellanrummet till allt som bubblar upp, när man genom en konstnärlig process frigör dess innehåll. Berättelser om allt från dolda platser, till glömda byggnader eller bortstötta människor strömmar genom rummet. Likt älven som strömmar genom staden för att möta havet strömmar bilder, tecken och ord genom utställningens rum, ut mot världen. Utifrån dokumentära och fiktiva perspektiv möter betraktaren alternativa bilder från staden. 
Alternativa röster med ambition att utmana dominerande föreställningar om vad staden är och vad den kan vara.
Galleri Oro
Karl Johansgatan 146
Göteborg, Sweden

GÖTEBORGS INTERNATIONELLA KONSTBIENNAL 2011
(For English, please scroll down)

* * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * *

GÖTEBORGS INTERNATIONELLA KONSTBIENNAL 2011
"Pandemonium: 'Art in a Time of Creativity Fever'"

VERNISSAGE 10 – 11 september 2011
För tider och platser, se program nedan!

* * *

Göteborgs Internationella Konstbiennal 2011 ger konstnärer, curatorer, teoretiker och besökare ett tillfälle att reflektera över den turbulens som råder i världen idag. Handlar det endast om en känsla av kaos, oordning och förvirring – om ett fulländat pandemonium – eller kan vi också i dess spår utläsa förändringar som leder oss till nya världar, möjligheter och idéer?

Hur kommer Europa att formas på nytt efter den ekonomiska krisen? Vad händer med det »modernitets- och upplysningsprojekt« som Europa utvecklade under tidigare perioder av tumult?

Curator: Professor Sarat Maharaj
Co-curatorer: Dorothee Albrecht, Stina Edblom, Gertrud Sandqvist

Biennalarenorna är: Röda Sten konsthall, Göteborgs Konsthall, Konsthallen – Bohusläns museum och Göteborgs konstmuseum

Mer information finns på:
http://goteborg.biennal.org/

* * *

PROGRAM FÖR VERNISSAGEDAGARNA

LÖRDAG 10 SEPTEMBER
11.00
Öppning Göteborgs Konsthall och Göteborgs konstmuseum.
Konsthallschef Mikael Nanfeldt och konstmuseichef Isabella Nilsson hälsar välkommen, invigningstal av curator Stina Edblom.
Performance: »Music for Better Life« av Henrik Frisk & Stefan Östersjö till Isaac Juliens verk »Better Life«.

13.00
Orkestern Gageego uppför Örn Alexander Ámundasons verk »Kreppa« på Göteborgs konserthus.

14.00
Öppning Röda Sten konsthall.
Performance: »The Audience Cooking Performance« av Mahlet Ogbe Habte

15.00
Invigningsceremoni för konstbiennalen.
Verksamhetsledare Mia Christersdotter Norman hälsar välkommen, invigningstal av curator Sarat Maharaj och Göteborg Stads kulturnämnds ordförande Thomas Martinsson.
Dansperformance av Offseason Dance.

17.00
Performance: »Akt« av Karolina Erlingsson.

22.00
Performance: »Who are ya?!« av Klas Eriksson uppförs på Älvsborgsbron.

21.00
Vernissagefest på Röda Sten konsthall.
Se särskilt event för mer info:
www.facebook.com/event.php?eid=213511358702820


SÖNDAG 11 SEPTEMBER
14.00
Öppning Konsthallen – Bohusläns museum.*
Konsthallschef Agneta von Zeipel hälsar välkommen, invigningstal av curator Gertrud Sandqvist och kultur- och fritidschef Conny Äng.
Performance av Goldin+Senneby.

*13.00
Biennalen bjuder på t.o.r bussresa Göteborg till Uddevalla, den 11 september med begränsat antal platser, avgång från Götaplatsen.
Anmälan via buss@rodasten.com


GÖTEBORG INTERNATIONAL BIENNIAL FOR CONTEMPORARY ART 2011
"Pandemonium: 'Art in a Time of Creativity Fever'"
10 September – 13 November 2011

OPENING
10 – 11 september 2011
For times and places, see the programme below!

* * *

Göteborg International Biennial for Contemporary Art will be an occasion for artists, thinkers and writers to mull over the turbulence and turmoil that is today's world. Is it only about a sense of hurly-burly, disorder and dismal confusion – of 'sheer pandemonium'? Or is it also about transformation and creative emergence – the making of new worlds, possibilities and paradigms?

What shape of Europe wells up from economic crash and nosedive – Iceland, Ireland and Greece to name some of the stark cases? How is the project of 'modernity and Enlightenment' forged in earlier episodes of chaos and tumult shaping up today?

Curator: Professor Sarat Maharaj
Co-curators: Dorothee Albrecht, Stina Edblom, Gertrud Sandqvist

Biennial Venues: Röda Sten Art Centre, Göteborgs Konsthall, New Art Fallery at Bohusläns museum, and the Gothenburg Museum of Art

More information at: http://goteborg.biennal.org/en

* * *

PROGRAMME FOR THE OPENING DAYS

SATURDAY 10 SEPTEMBER
11 am
Opening at Göteborgs Konsthall and Gothenburg Museum of Art.
Greeting at Göteborgs Konsthall by Mikael Nanfeldt, Director of Göteborgs Konsthall, and Isabella Nilsson, Director of Gothenburg Museum of Art. Opening speech by Co-curator Stina Edblom.
Performance: »Music for Better Life« by Henrik Frisk and Stefan Östersjö as part of the presentation of Isaac Julien’s work »Better Life«.

1 pm
The orchestra Gageego performs »Kreppa« by Örn Alexander Ámundason at Göteborg Concert Hall.

2 pm
Opening at Röda Sten Art Centre.
Performance: »The Audience Cooking Performance« by Mahlet Ogbe Habte.

3 pm
Inauguration of the Biennial.
Greeting by Mia Christersdotter Norman, Managing Director at Röda Sten Art Centre.
Opening speech by Curator Sarat Maharaj, Thomas Martinsson, Chairman of the City of Göteborg’s Cultural Affairs Committee and Annelie Stark, Chairman of Region Västra Götaland’s Cultural Affairs Committee.
Dance performance by Off Season Dance.

5 pm
Performance: »Act« by Karolina Erlingsson.

10 pm
Performance: »Who are ya?!« by Klas Eriksson on the Älvsborg bridge.

9 pm
Opening party at Röda Sten Art Centre.
See separate event for more info:
www.facebook.com/event.php?eid=213511358702820


SUNDAY 11 SEPTEMBER
2 pm
Opening at Konsthallen – Bohusläns museum.*
Greeting by Agneta von Zeipel, Director of Konsthallen – Bohusläns museum.
Opening speech by Co-curators Gertrud Sandqvist and Dorothee Albrecht and Director of Culture and Leisure, Conny Äng.
Performance by Goldin+Senneby.

*1 pm
The biennial offers a round trip bus ride Gothenburg–Uddevalla on September 11, departing from Götaplatsen. Limited number of seats!
Sign up at: buss@rodasten.com
 
 

THE PANDEMONIUM PARTY Opening Party for the Biennial

 
 
(For English, please scroll down)

THE PANDEMONIUM PARTY
Lördag 10 september kl 21 – 03
på Röda Sten konsthall

Kl 22: Performancen ”Who are ya?!” av Klas Eriksson uppförs på Älvsborgsbron

Tillsammans med Halleluja välkomnar vi dig till en sprakande invigningsfest fylld av musik, party och performances: The Pandemonium party!

På scen står The Naima Train och i dj-båset Vit katt och Biennalkonstnären Klas Eriksson.
Visulals: Videokonstnär/regissör Patrik Johansson medlem i IKONS.

Biljett köpes på Pusterviksbiljetter för 120 kr
Tel. 031-13 06 80
E-post: info@pusterviksbiljetter.com

Biljett kan även köpas i dörren – först till kvarn gäller!

* * *

Elin Hedman (Vit katt)
Vit katt började sin dj-karriär sittandes vid ett bord. På restaurangen hon spelade satt hon tillsammans med middags-gästerna och spelade sina favoritskivor. Nu står hon gärna upp i dj-båset, för det finns ingen som kan stå still när Elin lirar. Precis när du tror du vet vad som ska komma spelar hon en låt från en genre som du inte kunde ana. Det dröjer bara sekunder innan dansgolvet åter exploderar.

The Naima Train
The Naima Train är ett enmannaprojekt som började som mjuka electrobeats i en hemmastudio och numera mest spelas live på scen i en lite annorlunda anda. Låtarna är brutalt ärliga och blödiga och framförs med hjälp av Loopstation, elgitarr och kroppsljud.
Det senaste året har The Naima Train bland annat spelat förband och kompat ingen mindre än Imogen Heap, samt vunnit Musik Direkt. 2011 har Naima Train spelat över hela Sverige, hösten 2011 består av mer livespelningar och hårt studioarbete med Christoffer Berg.

Klas Eriksson
Från Dj-båset framför Klas Eriksson verket ”No One Likes Us – We Don’t Care” (2011). Eriksson dj:ar subkulturen kring brittisk fotboll, och hejaramsor, våld, polisrapporter och musik mixas live på plats av konstnären.
”No One Likes Us – We Don’t Care” har tidigare framförts på torg, gallerier och klubbar.
Kl 22 genomför Klas Eriksson tillsammans med ett stort antal deltagare verket ”Who are ya?!” högt upp över våra huvuden, från Älvsborgsbron.




/////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////




THE PANDEMONIUM PARTY
Saturday 10 September, 9 pm – 3 am
at Röda Sten Art Centre

10 pm: ”Who are ya?!” – Performance by Klas Eriksson on the Älvsborg Bridge

Together with the Halleluja club crew, we welcome you to a dazzling opening party, filled with music, festivities and performances: The Pandemonium Party!

On stage are The Naima Train, and in the DJ stand are Vit katt as well as the Biennial artist Klas Eriksson

Tickets via Pusterviksbiljetter for SEK 120
Telephone: +46 (0)31-13 06 80
E-mail: info@pusterviksbiljetter.com

Tickets are also sold at the door – but make sure to come early!

* * *

Elin Hedman (Vit katt)
Vit katt started her DJ-ing career sitting at a table. At the restaurant she played at, she was sitting with the dinner guests, playing her favourite records. Now, she likes standing up as a DJ, because nobody can stand still when Elin plays.
Just as you think you know what will happen, she will play a song from a genre you just wouldn't expect. It's only a matter of seconds before the dance floor explodes...

The Naima Train
The Naima Train is a one person project that started with soft electrobeats in a home studio, and that now is mostly performed live on stage – in a slightly different spirit. The songs are brutally honest and chicken-hearted, and are performed with a loop station, an electric guitar and body sounds.
In the past year, The Naima Train has been the opening act for, and accompanied, among others, Imogen Heap. The Naima Train has performed all across Sweden, and will continue to do so in the autumn of 2011 – along with a lot of studio work with Christoffer Berg.

Klas Eriksson
From the DJ stand, Klas Eriksson will perform his work ”No One Likes Us – We Don’t Care” (2011). Eriksson DJ:s the subculture surrounding British soccer, and violence, cheers, police reports and live music are mixed, live by the artist.
”No One Likes Us – We Don’t Care” has previously been performed in city squares, galleries and clubs.
At 10 pm, Klas Eriksson along with a huge number of volunteers will perform the art work ”Who are ya?!” high up over our heads, on the Älvsborg Bridge.
 

tisdag 6 september 2011

VERNISSAGE 7 sept, Mija Renström, "Att se sig själv från ett annat håll" Gallerigången, Hasselblad Center

 
VERNISSAGE
Mija Renström
"Att se sig själv från ett annat håll"


Onsdagen den 7 september klockan 18.00-20.00 i Gallerigången, Hasselblad Center.

Utställningen invigs klockan 18.30 i närvaro av Mija Renström och curator Dragana Vujanovic.

I samband med vernissage presenteras skriften "Att se sig själv från ett annat håll" – ett forskningssamarbete mellan Mija Renström och Eva Mark, filosof och föreståndare för Grundtviginstitutet vid Göteborgs universitet. Utställningen visas 7/9 – 9/10.

Ingen föranmälan.

Onsdag 5 oktober, kl 17-18
Mija Renström samtalar om sitt konstnärskap med Maria Lantz.

Tack till Östra sjukhusets akutmottagning, Grundtviginstitutet vid Göteborgs universitet och Konstnärliga fakulteten vid Göteborgs universitet.

Bild: Workshop 2010: Akutmottagningen på Östra sjukhuset
© Mija Renström


söndag 4 september 2011

Göteborgs Internationella Konst Biennal tjuvstartar med GIBCA Speak Easy Måndag kl. 19:00 och fortsätter till onsdag kl. 23:00 House of Win-Win

På lördag är det vernissage av Göteborgs Internationella Konst Biennal, det kommer bli hur bra och kul som helst! Biennalen är på RÖDA STEN KONSTHALL, GÖTEBORGS KONSTHALL, GÖTEBORGS KONSTMUSEUM och  KONSTHALLEN – BOHUSLÄNS MUSEUM. 
Invigningsfesten är på lördag på Röda Sten
THE PANDEMONIUM PARTY Lördag 10 september kl 21 – 03 på Röda Sten konsthall. 
Och då kommer också Kl 22: Performancen ”Who are ya?!” av Klas Eriksson uppförs på Älvsborgsbron. 
Biljett köpes på Pusterviksbiljetter för 120 kr 
Biljett kan även köpas i dörren – först till kvarn gäller!

http://goteborg.biennal.org/

Men redan nu finns det mycket att göra, varje kväll nu fram till onsdag kommer det vara samtal och aktiviteter på House of Win-Win. Så nu börjar det!!!

GIBCA Speak Easy

(For information in English, please scroll down)

GIBCA SPEAK EASY
5–7 september 2011, kl 19.00 – 23.00
House of Win-Win
Tredje Långgatan 13b
413 03 Göteborg


GIBCA Speak Easy (GSE) är en provisorisk umgängesplats och plattform för presentationer, performance och samtal kring teman som är centrala för Göteborgs Internationella Konstbiennal 2011. GSE siktar på att skapa ett ledigt och uppsluppet sammanhang som på ett kafé eller en pub – med bar, musik och en scen för presentationer och performance där konstnärer från biennalen varje kväll uppmuntras att tala om sina arbeten, presentera forskning eller göra en performance inför en samlad publik.

Platsen kommer också att tjäna som ett utrymme för studenter från Konsthögskolan Valand att göra presentationer, performance eller annat. Samarbetet ger studenter ett unikt pedagogiskt tillfälle att delta i diskussioner, samtal och performance med några av den internationella konstvärldens största konstnärer.

Några av konstnärerna som kommer till Speak Easy är Örn Alexander Ámundason, Jimmie Durham, Klas Eriksson, Reena Saini Kallat, Viktor Rosdahl, Bryndís Snæbjörnsdóttir och Mark Wilson.

Varje kväll inleds med två timmar av mer formella presentationer såsom paneldiskussioner, intervjuer eller tal med konstnärer och curatorer från biennalen. Kvällen fortsätter sedan med performativa inslag genomförda av studenter och andra. Genom att äga rum bara dagar innan konstbiennalen öppnar är tanken att GSE ska fungera som katalysator för samtal kring de teman och ämnen som utforskas i utställningen.


OSA
Vänligen OSA till det här eventet genom att skicka ett mail med ditt och dina följeslagares namn till:
anthony.marcellini [@] valand.gu.se


PROGRAM
Måndag (5 september)
19.10 Föredrag av Reena Saini Kallat
20.05 Föredrag av Wim Botha
21.00 Performance av Johan Landgren
21.30 Videovisning av Helena Stefánsdóttir
22.00 Performance av Chuyia Chia och Joakim Stampe
22.25 DJ:s Martini Projects och vänner

Tisdag (6 september)
19.10 Föredrag av Inga Svala Thórsdóttir
19.40 Föredrag av Bryndís Snæbjörnsdóttir
20.30 Jimmie Durham i samtal med Gertrud Sandqvist
21.30 Uppläsning av Verena Gillmeier
21.40 Musik av Max Ronnersjö
22.00 DJ:s Martini Projects och vänner

Onsdag (7 september)
19.10 Föredrag och deltagarbaserad performance av Åsa Sonjasdotter
19.40 Föredrag av Klas Eriksson
20.30 Viktor Rosdahl i samtal med Gertrud Sandqvist
21.30 Föredrag och performance av Stefan Östersjö
22.15 Performance av Helena Jureén och Varg Strande
22.30 Musik av Barrie James Sutcliffe och Johan Zetterqvist


//////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////


GIBCA SPEAK EASY
5–7 September 2011, 7 pm – 11 pm
House of Win-Win
Tredje Långgatan 13b
413 03 Gothenburg, Sweden


The GIBCA Speak Easy (GSE) is a temporary social space serving as a platform for presentation, performance and conversation around issues central to the 2011 Göteborg International Biennial for Contemporary Art. GSE aims to create a casual and convivial environment like a café or pub, with bar, music and a stage for presentations and performances where each evening artists from the Biennial are encouraged to talk about their work, present research or performances to an assembled public.

The space will also serve as a site for students from Valand School of Fine Art to present their work, performances or other events. This collaboration provides students a unique pedagogical opportunity to take part in discussions, talks and performances, with some of the most acclaimed artists on the international art scene.

The artists include: Örn Alexander Ámundason, Jimmie Durham, Klas Eriksson, Reena Saini Kallat, Viktor Rosdahl, Bryndís Snæbjörnsdóttir and Mark Wilson, to mention a few.

Each night will begin with two hours of more formal presentations, such as panel-discussions, interviews or artist talks, by biennial artists and curators followed by performative events by students and others continuing throughout the evening. Occurring just days prior to the opening of the Biennial, the thought is that GSE will serve as a catalyst and talking point to the themes and issues that will launch at the end of that week.


RSVP
Please RSVP to this event by sending an email with your name and the names of any guests to:
anthony.marcellini [@] valand.gu.se


PROGRAMME
Monday (5 September)
7.10 pm Talk by Reena Saini Kallat
805 pm Talk by Wim Botha
9.00 pm Performance by Johan Landgren
9.30 pm Video screening by Helena Stefánsdóttir
10.00 pm Performance by Chuyia Chia and Joakim Stampe
10.25 pm DJ:ing by Martini Projects and guests

Tuesday (September 6)
7.10 pm Talk by Inga Svala Thórsdóttir
7.40 pm Talk by Bryndís Snæbjörnsdóttir
8.30 pm Jimmie Durham in conversation with Gertrud Sandqvist
9.30 pm Reading by Verena Gillmeier
9.40 pm Music by Max Ronnersjö
10.00 pm DJing by Martini Projects and guests

Wednesday (September 7)
7.10 pm Talk and participatory performance by Åsa Sonjasdotter
7.40 pm Talk by Klas Eriksson
8.30 pm Viktor Rosdahl in conversation with Gertrud Sandqvist
9.30 pm Talk and performance by Stefan Östersjö
10.15 pm Performance by Helena Jureén and Varg Strande
10.30 pm Music by Barrie James Sutcliffe and Johan Zetterqvist

fredag 2 september 2011

Margit Brundin VERNISSAGE på Nordhems Konst/Galleri Magnus Winström 3 September kl. 12.00-16.00

Margit Brundin
VERNISSAGE på Nordhems Konst/Galleri Magnus Winström
3 September kl. 12.00-16.00
Utställningen pågår 3 – 18 september.

Djur har alltid varit en stor inspirationskälla för mig. Först som liten flicka med drömmar om att en dag få en häst som skulle bära mig över de öppna fälten. Denna dröm levde vidare, parallellt som jag lekte med de djur som jag faktiskt hade runt mig. Det var; hundar, katter, höns, gäss, undulater, hamstrar och kaniner. Det var med oerhörd kärlek och omsorg som jag varje dag fick en puff en blick eller slick från dessa djur. Strax innan jag fyllde tretton gick min dröm i uppfyllelse men detta i utbyte mot mitt livs sorg. Mamma dog i cancer och hennes bästa väninna gav mig en av sina hästar som plåster på såren. Du får ha honom så länge du vill sa hon, och ett år senare hade jag Boggi i ett stall en bit bort. Det är en häftig upplevelse att under år lära känna ett djur och bygga upp en bottenlös kärlek och en ordlös förståelse. Denna upplevelse bär jag med mig genom åren och även mammas önskan om att jag skulle ta tillvara på min konstnärliga ådra. Väldigt målinriktat gick jag min väg genom folkhögskolor till en keramisk konstutbildning på Högskolan för design och konsthantverk. Här står jag nu 17 år senare med lera till armbågarna och modellerar djur och känner att jag funnit mitt kall i livet, eller är det så här mitt liv alltid sett ut fast uttryckt sig på olika sätt?

Mitt nuvarande projekt har jag valt att kalla porträtt och fungerar som samlings namn för mina skulpturer. Jag fantiserar kring de olika djuren som jag förevigar och min vision är att även betraktaren kan bygga upp sin egen berättelse om djuren och dess bakgrund med hjälp av den långa ögonkontakten.

Jag ser materialet som en möjlighet och inte en begränsning, att skulptera i lera känns för mig självklart. Jag intresserar mig för det tekniska och måste gå en viss väg för att nå det slutresultat som jag vill uppnå. Jag bygger massiva skulpturer för att i skapandet ha möjlighet att lägga till och ta bort lera och på så vis få volym, spänst och struktur i formen. När detta är klart tar jag skärtråden och delar skulpturen i bitar för att holka ur den, och sammanfogar den sedan igen. Engoben appliceras på skulpturen med pensel och jag lägger den i olika lager för att får en djup färg, sedan går jag från det stora till att arbeta med detaljerna i pälsstrukturen. Varje hårstrå för sig skapar ytan av att till slut upplevas som päls. Detta är tidskrävande och ett koncentrerat moment i skulpturens framkomst och för mig mycket viktigt för att nå rätt resultat. Efter den första bränningen arbetar jag med texturen och utnyttjar keramikens kvalitéer av lermatta ytor som möter högblanka. Jag använder mig av soda och transparent glasyr och bränner keramiken en sista gång i hög lergodstemperatur för att få intensiva och kompakta färger.

Galleriet byter namn från Nordhems Konst till Galleri Magnus Winström i samband med Margits utställning som öppnar höstens program.
Välkomna!

NORDHEMS KONST / Galleri Magnus Winström
Nordhemsgatan 22, 413 06 Göteborg/Gothenburg Sweden
Telephone: +46 (0) 31 14 08 55
Magnus Winström Mobile: +46 (0) 702 14 29 37
nordhemskonst@gmail.com
www.nordhemskonst.com
GALLERY HOURS
Tuesday–Friday 12–6 pm,
Saturday 12–3 pm or by appointment.

torsdag 1 september 2011

Klara Källström på Fotografiska, Stockholm imorgon fredag 2 sept


Klara Källström på Fotografiska

Imorgon kl. 10:00 - den 9 oktober kl. 21:00

Fredag 2a september och söndag 9e oktober visas utställningen Blackdrop Island på Fotografiska museet i Stockholm.
http://fotografiska.eu/Museet/Artister/Klara-Kaellstroem

Det är inget vernissage på fredagen.
 

Det är också releasefest av boken Blackdrop Island som släpps med B-B-B-Books på Coffice (tjärhovsgatan 5, Stockholm) tisdag 30:e augusti kl 18-20.

Varmt välkomna!

meddela gärna om du kommer genom att attenda här:
http://www.facebook.com/event.php?eid=276541109026743

http://www.b-b-b-books.com/


September 2nd and October 9, Fotografiska museet in Stockholm will be showing Blackrop Island.
http://en.fotografiska.eu/The-Museum/Upcoming-Exhibitions/Blackdrop-Island

There will be no opening on Friday 2nd.
 

It is also a release party for the book Blackdrop Island togehter with B-B-B-Books at Coffice (tjärhovsgatan 5, Stockholm) on Tuesday, August 30, 6-8 pm.

Most welcome!

please attend the event here:
http://www.facebook.com/event.php?eid=276541109026743

http://www.b-b-b-books.com/

Fotografiska
Stadsgårdshamnen 22
Stockholm, Sweden

Fredag 2 sept Marie Andersson Antichambre Hasselblad Center



Marie Andersson

Antichambre
Hasselblad Center

2/9–-30/10 2011

Välkommen till vernissage fredagen den 2 september
kl 18.00–20.00 på Hasselblad Center.

Utställningen invigs kl 18.30 i närvaro av Marie Andersson.
Curator: Dragana Vujanovic


2 september - 30 oktober 2011

Utställningen Antichambre är den första större presentationen av konstnären Marie Andersson. Den består av ett trettiotal verk från 2003 till 2011 som tillsammans speglar hennes mångfasetterade arbete.

Ett centralt tema i Marie Anderssons verk är fotografiets relation till tidens och minnets obeständighet. Hennes fascination för kamerans mekanismer förenas med hennes intresse för arkitektur och platser som på samma gång är privata och offentliga. Utställningens titel – Antichambre – är franska för väntrum och på ett poetiskt sätt fångar den mycket av det som upptar Marie Andersson och formar hennes bildvärld.

Verket Sal 4, plan 5 är skapat särskilt för utställningen på Hasselblad Center. Det kretsar kring ett holländskt tittskåp från 1600-talet som i flera avseenden delar kamerans grundläggande mekanik. Projektionen med de två Kodak-karusellerna lyser under hela utställningsperioden och kommer långsamt att blekna. I slutet av oktober är bilderna oåterkalleligen borta.

Marie Anderssons sakliga arbetsmetod och till synes opersonliga registrerande av omgivningen skapar paradoxalt nog drömlika bilder. Kompositionen och motiven i verket Antichambrera (2011) påminner om bilder från en övervakningskamera i ett montage av slumpmässigt sammansatta interiörer. Flödet av speglar, glas och reflektioner får motivet att i det närmaste upplösas. Det som kvarstår är fragment som tillsammans skapar nya platser.

Viljan att upplösa såväl rumslighet som tid skänker bilderna ett hisnande djup. Marie Andersson prövar och utvidgar det fotografiska mediets gränser och uttryck. Fotografierna refererar ofta till sig själva och den fotografiska processen. Till exempel får skuggan av kameran hon använder vara med i bilden och avslöja att det vi ser är något annat än vi först trodde. Med enkla och lekfulla medel punkterar Marie Andersson den illusion som den fotografiska bilden på ett förrädiskt sätt skapar.

Dragana Vujanovic

Curator, Hasselbladstiftelsen

Marie Andersson (f 1962) bor och verkar i Malmö. År 2008 mottog hon Hasselbladstiftelsens stipendium till Grez-sur-Loing, Frankrike.

Hasselblad Center
utställningshall
Götaplatsen

torsdag 25 augusti 2011

KRISTIAN KÖRNER på MORS MÖSSA 12-16

KRISTIAN KÖRNER 
vågornas rörelseriktning
GALLERI MORS MÖSSA
vernissage lördag 20/8
kl 12-16
20 aug-18 sept

I min konst försöker jag inte ge svar eller förklaringar. Den är mer ett sätt att undersöka fenomen och förhållanden som definierar oss som människor. Jag faschineras av hur ofullständig och svårgreppbar vår mänskliga tillvaro är. Mina verk är materialiserade tankar kring den egna existensen och tvivlet på jaget och en faktisk verklighet.

“I”-videon är en existensiell lek med faktorer som handlar om individen, jaget och kroppen. Jaget som i tankarna bearbetar sin existens och kroppen som tillhör världen och inte jaget. Ljuskäglan rör sig över ögat, och jag kan inte hur jag än försöker med all min viljekraft, hindra pupillen att reagera och dra ihop sig, så är en bit av mig inte jag…

”The Wave” handlar om vår varseblivning. Ljudet av en havsvåg som slår genom rummet ger en upplevelse inom betraktaren av de referenser kring havet som betraktaren själv bär med sig. Ljudet är inte från havet, det är producerat av mig i en studio där jag själv gör ljudet med munnen framför ett antal mikrofoner. Man kan tänka på verket som en naturalistiskt marinbild, gjord av ljud.


English version:

In my art I am not trying to give answers or explanations. It is more a way to investigate various phenomena that affects human existence. I am fascinated by how incomplete and hard to grasp the human existence is. My art pieces are materialised thoughts of our being and my doubt about the self and a claimed reality.

The ”I”-video is about the individual, the self and the body. The self which contemplates its existence and its body which belongs to the world and not the self. The light beam shines into the eye and no matter how hard I try with all my will I can not stop the pupil from reacting, thus is a part of me not I…

”The Wave” deals with our perception. The sound of an ocean wave moving through the room activates references that the listener carries in his memory. The sound is not from the sea, it is produced in a studio where I make the sound by mouth and record it. In a sense this piece is a naturalistic marine picture in sound.

www.kristiankoerner.com 
öppet tisd-sönd 12-16
Galleri Mors mössa
Husargatan 11
Göteborg

FREDAG GÖTEBORG!!!!!

VÄLKOMEN PÅ VERNISSAGE 26/8 KL 19-22 GALLERI 54
den 26 augusti · 19:00 - 22:00
 
VÄLKOMEN PÅ VERNISSAGE 26/8 KL 19-22 GALLERI 54
Bo Melin Sara Lännerström Linda Tedsdotter Johan Zetterqvist Dan Perrin Stefan Karlsson Pia Mauno Petra Cecilia Holm Frida Franker Tomas Ferm Andreas Roth Christin Wahlström Andreas Korsar Björn Hellström Maja Droetto Thomas Dahl utställningen öppen 27& 28/8 kl 12-16-en händelse arrangerat av Stefan Karlsson& Bo Melin

Kastellgatan 7 
göteborg 

 

(just say youre attending) JOSH GURA - SOLAR DOKTOR SHOW - Friday August 26

fredag kl. 16:00 - den 2 september kl. 16:00

Fine Art in all mediums by Joshu Aghora.

VERNISSAGE Friday, 26 August 2011 at 16:00

FINISSAGE Friday, 2 September 2011 at 16:00

Times for both Vernissage and Finissage:
16:00 to 20:00
Entrance: Teatergatan

Press and Private Appointments, Call (+46) 0706729477

All other inquiries, send a message to facebook.com/vertebrate

Gallery Rotor Two - Konsthogskola Valand - Gothenburg Sweden

 


Blackbook Publication presents Hose Variations by Bjarne Bare

fredag kl. 19:00 - den 25 december kl. 19:30

Taking place at www.blackbookpublications.com

Blackbook Publications is proud to present Hose variations by norwegian photographer Bjarne Bare. This is also the beginning of a beautiful friendship with Melk Gallery who will be selling our books from Oslo in the future.

Hose Variations is the first book by Bjarne Bare. This monograph, as the title suggests, consists of studies of hose variations. It is a study of time in between human interaction, where the dead moment, rather than the decisive, is in focus. The surroundings and placement of each hose reveal their owners character and is a light anthropological study of man, as well as a take on the traditional documentary genre of photography. It consists of Bares recent work from Berlin, Buenos Aires, Lodz, Los Angeles, and Oslo.

Visit website for more info.
www.blackbookpublications.com
www.barebjarne.no
www.melkgallery.no

Please note that this event don't have a physical location. The release is taking place online at the Blackbook Publications website. 


Fre 26/8: Koloni och Shake, Rattle & Roll slår sina påsar ihop igen!

fredag kl. 21:00 - lördag kl. 03:00

Koloni och Shake, Rattle & Roll presenterar

- PINK REASON (USA)
- MICHAEL INTERGALAXON AND THE TOILET IN SPACE (Gbg)
- PART WILD HORSES MANE ON BOTH SIDES (Fra,UK)

Fredag 26/8
Gårdaskolan
Fabriksgatan 32,
21 - 03
80 kr entré
hållplats Scandinavium

///////////////////////////////////////////////////////////////
PINK REASON (USA)
Kevin de Broux aka Pink Reason spelar bångstyrig outsider-folk med tydliga ekon av tidiga Royal Trux, Jim Shepard och ryske giganten Egor Letov. Gotisk punkblues och nattsvarta gitarrattacker från Wisconsins smutsigaste ba
kgator.
http://pinkreason.com/
http://www.myspace.com/secondculture

////////////////////////////////////////////////////////////////
MICHAEL INTERGALAXON AND THE TOILET IN SPACE (Gbg)
Vildmannen The Toilet tillsammans med Mutantswing Records mycket lovande stjärnskott Michael Intergalaxon återvänder till Gårdaskolan. Blod, svett och vanvett.
www.behappyordie.com/
www.myspace.com/toiletpower
http://www.facebook.com/mutantswing

////////////////////////////////////////////////////////////////
PART WILD HORSES MANE ON BOTH SIDES (Fra,UK)
Kraftfull och sinnlig fransk duo med rötterna i malande kraut och fruktig psychedelia. Kelly-Jayne spelar flöjt, Pascal Nichols trummor och slagverk.
Bägge dessutom elektroniska experiment.
www.myspace.com/partwildhorsesmaneonbothsides
www.discogs.com/artist/Part+Wild+Horses+Mane+On+Both+Sides

Gårdaskolan
Fabriksgatan 32
Göteborg, Sweden

onsdag 24 augusti 2011

All I Want for Christmas is a Lasse Åberg på Galler Rotor TORSDAG 25 Augusti, GÖTEBORG

All I Want for Christmas is a Lasse Åberg

Exhibition Opening August 25, 2011 @ 6:00 pm
Imorgon kl. 18:00 - den 28 augusti kl. 17:00


This August Galleri Rotor will host a solo exhibition of work by Lasse Åberg (Swedish, b. 1940). The exhibition, All I Want for Christmas is a Lasse Åberg, is based around a character study of the artist's prolific and multi-disciplinary practice. Lasse Åberg, a life-long resident of Sweden, has built a career and reputation for himself in this country as an artist, filmmaker, actor, musician, owner of Åbergs Museum and collector of kitsch souvenirs and toys. He came from a working class background and began making art by copying cartoons as a child. In 1961 he attended Konstfack to study graphic design. Though Åberg is a popular artist, he is often viewed as an outsider in the contemporary art world, much like his filmic alter ego Stig-Helmer, a character who is always the humble outsider.

In a recent interview between the curators and the artist, Åberg stated, “the problem with my art is that people understand me.” This exhibition investigates this ‘problem’. Åberg’s work has achieved popular and commercial success and has been featured on many consumer products; however, this has placed his work on the fringe of the contemporary art world while simultaneously creating a clash between high and low cultures. The tenuous position between high and low art production is addressed by the artist in the imagery he uses, often melding Disney cartoon characters with art historical icons such as Mondrian, Duchamp and Miro.

All I Want for Christmas is a Lasse Åberg transforms the gallery space into an over-the-top domestic Christmas interior in which to present the various roles of Åberg as an artist. This tacky setting reflects Åberg's preoccupation with notions of taste and highlights the role that consumer culture plays in his art. Åberg's work often functions as Christmas presents in the form of consumer products such as mugs, puzzles, and prints, therefore arguably making him one of the most widely collected artists in Sweden and subsequently assigning the role of private art collectors to the masses. The domestic setting of this exhibition pays homage to late 19th and 20th century private collector museums and modes of display (often within the domestic interior of the collector’s home) and suggests an “everyday” version of this form of display among Åberg's private collectors.

All I Want for Christmas is a Lasse Åberg is an exhibition produced by students in the summer 2011 course, Galleri Experimentell: Curating and Cultural Production Strategies, at Valand School of Fine Art.

Curated by Jasmin Daryani (Sweden), Laura Hatfield (Canada) and Beatrice Marklund (Sweden)
Galleri Rotor: Valand School of Fine Art
Vasagatan 50 (Entrance on Teatergatan)

I stockholm imorgon torsdag 25 augusti!!

 

 

Vernissage - David Molander ställer ut på Konsthandeln

den 25 augusti · 17:00 - 20:00

Jag ställer ut nya bilder och passar på att säga hej då på ett tag - Jag har fått Hasselbadstiftelsens Victor stipendie vilket tar mig till ett residency på Location one i New York i fem månader. Jag lämnar Sverige den 31 Augusti. Hoppas vi ses!

Vernissage torsdag 25 augusti 17–20
Smålandsgatan 7, en halv trappa upp i Konstnärshuset. Utställningen pågår t o m 10 september. Öppet tis–fre 12–17 mer info: http://www.konsthandeln.nu/#1443672/Vernissage-25-augusti-17-20David-Molander-fotografiSlussen

David Molander, född 1983, tog en konstnärlig examen från Högskolan för fotografi i Göteborg 2010 men har redan hunnit med en rad utställningar på bland annat Arkitekturmuseet, Kulturhuset, Stockholms stadsmuseum och Hasselblad Center. Han representerar Sverige på den globalt turnerande utställningen reGeneration 2: Tomorrow's Photographers Today, www.urbananatomy.se

David Molander har av Hasselbladstiftelsen utsetts till 2011 års Victor-stipendiat på masternivå. Stipendiet innebär fem månaders vistelse vid Location One i New York med start i september.

Slussen i hjärtat av Stockholm är en struktur gjord för att organisera genomfartstrafikens logistik. Den byggdes 1930 och är ett mönsterexempel på den funktionalistiska arkitekturen, men i David Molanders mångfasetterade verk är den både en levande organism och en urban struktur. Ju mer han har dokumenterat denna komplexa byggnad, desto mer surrealistisk har den blivit. Verkligheten glider ur synfältet när kamerans objektiva öga söker fixera. Ingen aspekt på Slussen har förbigåtts i hans arbete, men – trots alla fakta och byggnadens överväldigande materialitet – tycks fotografierna vara en fiktion och Slussen en ruin av en framtida vision från det förgångna.

Fotografierna är skapade utifrån hundratals bilder och intryck samlade på Slussen under ett år. Genom en fotografisk inventering av platsen har sedan bilderna arbetats samman digitalt för att skapa en känsla av den märkliga plats som idag är en av Sveriges mest omdiskuterade. De är fotograferade med en mängd olika kameror: från en digital hasselbladskamera till en skakig mobiltelefon och sammanfogar snö med maskrosor, dag och natt, interiör och exteriör.

 Smålandsgatan 7, 

en halv trappa upp i Konstnärshuset. 

(Brevid Restaurang KB)

 

 

 

Annika von Hausswolff at Andréhn-Schiptjenko

den 25 augusti · 17:00 - 20:00

"Overhaul"
Aug 25 – Sep 25, 2011

We are proud to open the season with a solo show by Annika von Hausswolff. The opening takes place on Thursday August 25th between 5-8 pm.

Annika von Hausswolff has become known for her staged photographic images and objects. Her new works are based on a documentary project examining a world in rapid change and flux. The exhibition OVERHAUL is a continuation of the collaboration with Jan Jörnmark, Associate Professor of Economic History in Stockholm and Gothenburg. Von Hausswolff and Jörnmark have travelled around Europe and USA in search of places to photograph for the book “The Abyss” (to be published in October 2011). Annika von Hausswolff has selected symbolically charged images from this vast material for her show at the gallery.

The exhibition consists of photographic documents of houses and places left behind. Abandoned by the people who once inhabited them, urban explorers and graffiti artists are now the only ones who enter these buildings through closed doors and windows. In spite of the lack of legitimate activity in these places, the photographs provide a narrative of man’s symbiosis with the buildings she erects. These are temporary abodes which like train stations accompany our journey through life. In this context the title OVERHAUL becomes both a statement and a question. Is our world in urgent need of renovation or is an improvement already in progress?

The documentary imagery has been von Hausswolff’s principal characteristic but her photographs have until now always been carefully staged with a clear conceptual approach. Her new body of work is both clearly rooted in her early fascination for documentary photography inspired by photographers like Anders Petersen and Christer Strömholm but they are also leaving the last decades of staged imagery behind. Still though, many elements in von Hausswolff’s new works refer to her early works.

Annika von Hausswolff has through the years used the desolated space as a motive in both two- and three-dimensional form. A strong feeling of after the fact has been evoked and the melancholia that her new works might cause has always been present in her images. Her gaze is still the same but the boundaries of the documentary are stretched and bent.

Annika von Hausswolff, Associated Professor of Photography at the School of Photography at the University of Gothenburg, was most recently shown in Stockholm at Magasin 3 Stockholm Konsthall, 2008 in the retrospective exhibition ”Ich bin die Ecke aller Räume" and in the exhibition Another story with works from the collection at Moderna Museet. She has recently been seen in solo exhibitions at La Conservera, Centro de Art Contemporáneo, Murcia, Spain (catalogue) and the Turku Art Museum, Finland.

For further information and visuals, please contact the gallery. The exhibition runs through Sunday September 25 and the gallery is open Tuesday-Friday 11-6 pm, Saturday – Sunday 12-4 pm


Upcoming show: Johan Zetterquist, September 29 – November 6





Öppning/Opening Juan-Pedro Fabra Guemberena

YANKEE GO HOME!
but please take me with you

25 augusti-30 oktober


Juan-Pedro Fabra Guemberena presenterar nya verk bestående av video, teckning, skulptur, collage och måleri på sin första utställning på Nordin Gallery.
Många av hans verk bearbetar ämnen som konflikt, krig, terror, porr och död. Ett av utställningens verk, ett video-collage, använder sig av estetiskt mycket bearbetade fiction-filmer à la Hollywood blandat med sk. dramatiserade dokumentärer baserade på de fiktiva narrativ över vad som eventuellt kan tänkas ha hänt på United Airlines flight 93 just innan krashlandningen i Shanksville, Pennsylvania på 9/11.

Vår tillgång till verkliga händelser går här omvägen via fiktionen alltmedan fiktionen alltid övertrumfas av de verkliga händelserna.
Ett annat exempel är de fragila teckningscollage som går under namnet Black Madonnas, 2011 som skapats genom att mer eller mindre helt täcka över porrtidningsbilder av utvikningsflickor genom ett häftigt användande av svarta filtpennor. Endast ögonen och/eller munnen har besparats ”redigeringen”. Härmed blir bilderna konsumerade, smälta och senare pånyttfödda som något upphöjt. Tillsammans bildar de separata verken ett tematiskt lapptäcke vilket bildar ett eget universum med en gemensam ideologisk utgångspunkt.

Utställningens titel är lånad från ett graffiti på Montevideos gator i Uruguay under det sena 80-talet. Den gamla sloganen YANKEE GO HOME! hade vid denna tidpunkt förtjänat en förnyad aktualitet och kraft men samtidigt fanns det föga hopp för en ekonomiskt gynnsam framtid i Uruguay. I och med detta utvandrade en stor procent av den yngre generationen, många till USA.
Den expanderade sloganen sammanfattar på ett tydligt vis den komplexitet och motsägelse under en era då man lätt kunde förbanna det stora imperiet och dess agressiva tillnärmning till resten av världen, men samtidigt tillstå att samma imperie innehar en sorts företräde och inflytande på all populärkultur – och inte minst på hur vi konsumerar kulturen.

Vernissage torsdag 25:e augusti 18.00-21.00

(Nyrenoverade) Nordin Gallery, 

Tulegatan 19 Stockholm.

Varmt Välkomna!


För mer info:
info@nordingallery.com

http://www.nordingallery.com/
http://www.nordingallery.com/blog/
http://twitter.com/nordin_gallery

 

onsdag 17 augusti 2011

Ännu mera som händer ikväll 17 Augusti!!!!

 
Sista grillkvällen med (De)monterat!
Onsdag 17 augusti · 16:00 - 19:00
 
Sommarutställningen (De)monterat lider mot sitt slut och på Röda Sten konsthall ser vi fram emot Göteborgs internationella konstbiennal som öppnar den 10 september och en höst fylld med Ung & Skapandeaktiviteter.

Men innan dess hoppas vi att du mellan 12-20 år vill komma på vårt sista grillhäng vid rampen! Som vanligt bjuder vi på korv (kött/veg) och marsmallows. Och vi hoppas att ni vill ge oss en uppvisning vid skaterampen, cykelrampen, i svinggungan eller varför inte med en medhavd gitarr...?

Välkommen!!

- - -

Ps. För den som är riktigt sugen tänder vi faktiskt grillen även på vår byggfinissage söndag 21 aug, då vi tackar & tar adjö av allt ni har skapat tillsammans med oss och Stealth.Unlimited.
 
 
 
 
 
Pecha Kucha GBG Vol #27 - Gratis & vettig underhållning
 
den 17 augusti · 19:30 - 23:30
Onsdagen den 17 augusti är det Pecha Kucha på Park Lane under rådande Kulturkalas. Nedanstående personer presenterar olika projekt och idéer med 20 bilder vardera, där varje bild visas i 20 sekunder. Alltid intressant, hinner aldrig bli tråkigt.

Gratis inträde som alltid!
Ingen föranmälan krävs så ta med vänner och familj.

...
TALARLISTAN (inte slutgiltig ordning):
Notera att talarlistan kan komma att ändras.
* Carolina Claesson – Konsthantverkets vänner
* Bengt Andersson & Erik Thorstensson – Hundra Kontor
* Matts Johansson – Kaffe
* Jan Jörnmark – Övergivna platser
* Tobias Kastberg – Truten, världens tystade punkband
* Sanne Aronsson - Livscoach
* Nina Nordström – “Jag gör världen vackrare”
* Jens Werner Andersen - Fra tagger til mønsterborger
* Elin Wikström - Sleep inn

Välkomna!
/Jesper Larsson, ADA, VGR, Macforum & Forsman & Bodenfors

# # #
http://www.pecha-kucha.se/

PECHA KUCHA GBG is a unique show-and-tell event where local och visiting creatives from all disciplines present 20 slides for 20 seconds each – an exhilarating kaleidoscope of inspirations, ideas and work.

PECHA KUCHA GBG is produced by:
Jesper Larsson

In partnership with:
KDa:
http://www.klein-dytham.com/
ADA: http://www.adasweden.se/
VGR: http://www.vgregion.se/
Forsman & Bodenfors: http://www.fb.se/
MacForum: http://www.macforum.se/

Technical support by:
Mezcla:
http://www.mezcla.se/

Social media support by:
Frida Nelhans
 
Park Lane
Kungsportsavenyen 38
Göteborg, Sweden
 
 
 
 
TID, SPÅR, MINNE OCH MAGI: GEMENSAM VISNING
 
Onsdagen 17 augusti · 18:00 - 21:00
 
Göteborgs Konsthall / Hasselblad Center / Göteborgs konstmuseum
Visningen startar på Göteborgs Konsthall tillsammans med konstpedagog Sara Hallström. Därefter tar Hasselbladstiftelsens curator Dragana Vujanovic vid. Visningen avslutas på Göteborgs konstmuseum med konstpedagog Freja Holmberg.

På Göteborgs Konsthall visas utställningen Kontrapunktisk rörelse med Idris Khan. Hasselblad Center visar Ny Nordisk Fotografi 2011 och på Göteborgs Konstmuseum visas Close your eyes and tell me what you see.

Fri entré och gratis visning x 3.

Bild: Ur serien: En melodi för farfar © Erika Hedman

IKVÄLL ONSDAG RELEASE: BILAGA #2: TINA CARLSSON Göteborgs Konsthall


 
RELEASE: BILAGA #2: TINA CARLSSON
 
Onsdag 17 augusti · 18:00 - 20:00
 
Bilaga är ett prenumerationsprojekt av konstnärerna Lina Persson och
Mari Lagerquist som genom postsystemet levererar begränsade upplagor
av text-konst, konkret poesi, cut-ups, trycksaker, osv.

För årets andra upplaga har Bilaga bjudit in Tina Carlsson att göra
ett verk för Bilagas prenumeranter. Samarbetet har resulterat i ett
ljudverk i en upplaga om 100ex.

Under releasekvällen läser Tina Carlsson sina texter, Dan Fröberg talar om fenomenet "mail art" och Sophy Neass berättar om sitt tidigare samarbete med Bilaga. Samtal förs kring traditionen att skicka konst med posten samt möjligheterna och begränsningar med formatet. Bilagas tidigare utgåvor kommer att visas och du kan såklart passa på att börja prenumerera.

Medverkande:
Tina Carlsson
Dan Fröberg
Sophy Neass
& Bilaga (Lina Persson & Mari Lagerquist)

Läs mer:
http://bilaga.wordpress.com/ www.konsthallen.goteborg.se/

Varmt välkomna!

♥ /Göteborgs Konsthall och Bilaga

IKVÄLL!!! LJUDPERFORMANCE - CAROLINA FALKHOLT


 
 
 
 
MATERIALUTMATTNING
Ljudperformance med Carolina Falkholt i sin aktuella
utställning i Stenasalen.
17 augusti kl 18.00-19.00
OBS! Kom i tid! Inget insläpp efter kl 18.15.

....................

CARLOINA FALKHOLT
Materialutmattning
15 juni - 28 augusti

Konstnären Carolina Falkholt (f 1977) har med sin bakgrund i graffiti, performance och elektronika utvecklat en arbetsmetod som på ett särpräglat sätt involverar bild, musik och rumsligheter i ett kreativt och dynamiskt flöde. I den aktuella utställningen Materialutmattning i Stenasalen blandar Carolina Falkholt nya arbeten med omkonfigurerade verk från tidigare projekt. Presentationen innehåller en ny platsspecifik väggmålning med skulpturala element, storskaliga målningar på formskurna linoleummattor.

söndag 7 augusti 2011

EXILE performance with Anastasia Ax and invited guests


EXILE performance with Anastasia Ax and invited guests

Way out West, Slottsskogen, Göteborg

8-10 aug between 09.00-18.00 
Watch the installation grow in real-time. Anastasia Ax with help from Tilda Lovell+ Tova Rudin-Lundell
12 aug Performance+techno-act at 21.00 Anastasia Ax with Oni Ayhun
13 aug Perfromance+techno- act at 21.00 Anastasia Ax with marja-leena Sillanpää+ Dasha Rush

fredag 5 augusti 2011

Pecha Kucha på Sleep Inn Galleri 54 Fredagen den 5 augusti · 20:00 - 22:00

Pecha Kucha

Fredagen den 5 augusti · 20:00 - 22:00
Galleri 54

Tema: Mina Favoritkonstnärer
Varje talare presentar 20 bilder som var och en visas i 20 sekunder. Därefter mingel med talare och gäster. Betalbar.
Talare: Maja Droetto, Eliana Ivarsdotter Haddad, Bo Melin, Sara Lännerström, Joakim Stampe, Elin Wikström m.fl


För mer info om Sleep Inn Galleri 54:
http://www.sleepinn54.se/
Eller Facebookgruppen: Sleep Inn Galleri 54


Välkommen!
Önskar personalen på Sleep Inn

Sleep Inn Galleri 54
Kastellgatan 7
Göteborg, Sweden

torsdag 4 augusti 2011

Picknick 2011 Vernissage, Galleri Thomassen, torsdag 4 augusti kl 17-20



PICKNICK 2011

Vernissage den 4 augusti · 17:00 - 20:00


Andrea Damp 
Andreas Ribbung 
Duda Bebek 
Emil Holmer 
Goran Hassanpour 
Jim Bergren -
Kristina Lindberg 
Mailind Solvind Mjøen 
Maria Johansson 
Martin Formgren 
Niklas Eneblom
Olle Schmidt 
Pelle Perlefelt 
Sverre Malling 
Tommy Andersson 
Tommy Sveningsson

Öppettider 5-20 augusti: 
Torsdag 12-18, 
fredag - lördag 12-16,
eller efter överenskommelse tel 031-811992. 

Galleri Thomassen
götabergsgatan 24
Göteborg, Sweden